I FRANCHI/GOYA TEATRO
TEATRO E NARRAZIONE – Scorci sulla città
Laboratorio teatrale sulle tecniche della narrazione orale
Quando: dal novembre 2023 a giugno 2024
Tutti i giovedì dalle 20.30 alle 22.30 + un incontro mensile intensivo nel fine settimana
Lezione di prova: giovedì 23 novembre ore 20.30
Docenti: Il laboratorio è condotto da Giulia Angeloni negli incontri del giovedì
A partire da gennaio, un fine settimana al mese, ospiteremo un artista diverso legato al mondo dell’oralità e del racconto per un seminario intensivo di una giornata o due.
Saranno con noi:
Ascanio Celestini – attore e autore
Francesca Camilla D’Amico – attrice e autrice
Alessio Lega – cantautore
Gabriele Genovese – attore e autore
Francesca Cassottana – attrice e regista
Un laboratorio teatrale sulle tecniche della narrazione orale.
Narrare significa condividere, mettersi in relazione. Raccontare in teatro è un modo per restituire al racconto un rapporto con una comunità, che si tratti di storie di tradizione orale, racconti letterari o storie di vita.
I partecipanti saranno impegnati non solo come interpreti ma anche come creatori e avranno come obiettivo la costruzione e la messa in scena di un breve racconto teatrale.
Il nostro tema di indagine sarà la città. Ci metteremo prima di tutto in ascolto di storie orali e lavoreremo facendo interviste per poi trasformare il materiale raccolto in una breve drammaturgia.
Nella prima parte del corso lavoreremo sulle tecniche di narrazione attraverso diverse forme di racconto orale (fiabe popolari, miti, storie di vita). Prenderemo consapevolezza dei nostri strumenti espressivi – il corpo, la voce, l’immaginazione, lavoreremo sul liberarci da blocchi e paure per prendere contatto con la nostra creatività.
Nella seconda parte dell’anno ci dedicheremo alla costruzione e messainscena delle drammaturgie individuali.
La narrazione orale è un’abilità che, in fondo, tutti possediamo e di cui abbiamo esperienza nella vita quotidiana. Ma come si fa a rendere interessante una storia? A dare vita a luoghi, personaggi e atmosfere diverse? Come trascinare chi ascolta in un’emozione personale? Come si può far immaginare gli altri immaginando noi per primi?
Si tratta di un teatro che mette al centro l’attore e le sue capacità mimiche, immaginative, evocative, quindi è un’occasione per approfondire tutto ciò che è necessario ad un attore solo in scena per mantenere viva l’attenzione del pubblico: la creazione delle immagini, la variazione dei ritmi, l’uso della parola e del gesto.
Costo: 580 + tessera associativa rata unica / due rate 320 cad + tessera associativa
PROMO PORTA UN AMICO 15% per entrambi gli iscritti
CONTATTI:
3334780645
formazione@ifranchi.com; goyateatro@yahoo.com
Per saperne di più, per chiederci informazioni o per prenotarti alla lezione di prova non esitare a contattarci!
